
Más de 300 personas participaron de Showtime, la última edición del ciclo musical producido por VIBBIA. El encuentro reunió a tres artistas emergentes en una noche de música en vivo, improvisación y oportunidades para el talento joven.
En el corazón del barrio de Chamberí, el escenario de Sala Uni está listo. Los que ya llegaron bailan con tragos en la mano mientras esperan al próximo artista. De repente, suenan los primeros acordes de guitarra, se suman la batería, el bajo y el teclado, y uno de los cantantes invitados toma el micrófono. Empieza el show, los vasos salpican al ritmo de la música y la línea entre el escenario y el público empieza a desdibujarse.
En Jam & Jim nunca se sabe con certeza quién será el próximo en subir. Esa es la esencia del proyecto musical que el pasado 17 de octubre celebró su 13ª edición en Madrid.

“Yo quería darle el espacio a todos esos talentos que no tenían el lugar para mostrarse”, cuenta Gerónimo Videla Nebbia, fundador de VIBBIA Producciones y uno de los creadores de Jam & Jim. Dos años después de su nacimiento, el proyecto sigue creciendo sin perder de vista ese propósito: acercar a los artistas emergentes al público y darles la oportunidad de mostrar su música.
Bajo el nombre de Showtime, la última entrega marcó una nueva etapa para Jam & Jim: por primera vez, el ciclo dejó atrás su formato de tardeo para extender el horario a la noche con actuaciones en vivo y una fiesta posterior a cargo del DJ argentino Matias Larrosa.

La propuesta contó con la participación de tres artistas españoles: Joanna Crass, que es cantante de pop; TERE!, con influencias del pop-rock, y TINHO, también dedicado al pop-rock y exparticipante de Operación Triunfo 2025. Cada uno interpretó tres canciones acompañadas por una banda integrada por Mario en la batería, Sebastían en el bajo, Sergio en la guitarra y Nahuel en el teclado.
Pero los artistas invitados no fueron los únicos protagonistas de la noche. Entre una presentación y otra, el micrófono pasó a manos de los que estaban en la audiencia, que tuvieron la oportunidad de subir al escenario para cantar, rapear e improvisar. Es esa combinación de voces lo que define a Jam & Jim: nadie sabe del todo qué va a pasar cuando termina una canción y empieza la siguiente.
La historia de Jam & Jim comenzó en 2024, aunque la idea empezó a tomar forma antes, durante un encuentro de músicos en una casa de campo de Barcelona. Gerónimo había sido invitado a pasar unos días con los finalistas del casting de Operación Triunfo que no habían conseguido entrar al programa.
Entre guitarras, pianos y voces que retumbaban en todos los rincones de la casa, Videla Nebbia descubrió artistas con mucho talento y pocas oportunidades para mostrarlo, pues varios de ellos habían quedado a las puertas de un programa que podía cambiar sus carreras.

De esa experiencia surgió una conversación con el cantautor argentino Nacho Nacif. Ambos comenzaron a pensar cómo crear un espacio donde esos músicos pudieran presentarse frente a un público. La oportunidad llegó cuando Nacho quiso organizar el lanzamiento de uno de sus videoclips y Gerónimo se ofreció a conseguir un bar para proyectarlo y acompañar la presentación con música en vivo.
El primer encuentro se realizó en un bar madrileño cercano al Parque del Retiro. Después de la proyección, el artista argentino interpretó algunas canciones en vivo y Gerónimo, que estaba a cargo del evento, terminó improvisando sobre el escenario. Su intervención dio pie a que personas del público pidieran el micrófono y, sin querer, el lanzamiento del video se convirtió en una sesión de improvisación.

Aquella noche nació Jam & Jim. El fundador de VIBBIA se encargó de desarrollar el concepto y Nacho se convirtió en su socio y director musical, responsable de la curaduría artística del proyecto. Desde entonces, también participa como cantante en cada edición.
Las primeras convocatorias rondaban las 80 personas y se hacían en bares pequeños, pero pronto comenzaron a crecer. El bar les quedó chico y se mudaron a otro donde llegaron a reunir a unas 250 personas. El proyecto, que cada vez convocaba a más personas y artistas, pronto se mudó a una sala de conciertos en Chamberí, donde el formato empezó a mutar, y, cada vez más, parecía un concierto.

En ese recorrido también se fue definiendo la identidad de Jam & Jim. A diferencia de un concierto, cada edición contaba con artistas independientes y momentos de improvisación, sin limitarse a un único género musical. Aunque el pop es el género que más suena, en Jam & Jim la propuesta está abierta a otros estilos, desde el rap hasta el R&B.
El objetivo no es reunir a artistas consagrados, sino ofrecer un lugar a los que están construyendo su camino en el mundo de la música. Para muchos, la posibilidad de cantar con una banda, frente a una sala llena y con una producción profesional representa una oportunidad valiosa.
Aunque la improvisación es parte de la identidad de Jam & Jim, detrás de cada edición hay una intensa planificación que comienza mucho antes de que suba el primer artista al escenario. El proyecto es una producción integral de VIBBIA, que desarrolla el concepto y se ocupa de la organización del evento, la convocatoria, la selección de artistas, la comunicación y la cobertura audiovisual.
Gerónimo se encarga de la producción y de presentar cada evento. En la parte musical trabaja junto a Nacho, mientras que el diseño gráfico de Showtime corrió por cuenta de Abril Bregni. La fotografía y la filmación estuvieron a cargo de Tobías Videla Nebbia, director de fotografía de VIBBIA.

El trabajo sigue a pesar de que termine la música. Cada edición deja un banco fotográfico profesional que los artistas pueden utilizar para difundir sus presentaciones. “Ellos saben que después de la jam llegan a su casa y a los pocos días tienen un banco audiovisual que es profesional”, explica Gerónimo.
Ese material permite que lo que pasa en la jam tenga una segunda vida en redes sociales. No se trata de ofrecer un escenario por una noche, sino de darles a los músicos contenido con el que puedan seguir mostrando su trabajo. Y para el público, las fotografías y los videos son una forma de inmortalizar la noche.
Para Videla Nebbia, dos palabras describen a Jam & Jim: emergencia y consolidación. Lo que comenzó como una idea entre amigos se transformó en un proyecto que ya recorrió distintos escenarios de Madrid y Argentina y que sigue sumando artistas a su repertorio.
A principios de noviembre, Jam & Jim celebró su 14ª edición, Encore, con el propósito de siempre: seguir abriendo espacios para que los artistas puedan hacerse escuchar.



